El documental “Princesa de África” narra la vida de una española que acepta compartir a su marido

Juan Laguna (Madrid, 1980) habla de poligamia en el documental “Princesa de África”‘, una historia de contrastes, ilusiones, decepciones y esperanzas. Por una parte, cuenta la historia de Sonia Sampayo, una bailarina española casada con N’diaye y, por otra, la de Marem N’diaye, una de las seis hijas que el percusionista tiene con sus otras dos esposas, Fátima y Kiné.

“Princesa de África” es una película donde el baile y la música sirven de hilo conductor para hablar de la poligamia, un concepto que en Senegal apenas se cuestiona y que en la película sirve de conexión entre las diferentes mujeres que la protagonizan.

Sonia Sampayo, ajena a la idea de compartir marido, conoció a N’diaye cuando éste acababa de emigrar a España hace más de una década. Comenzaron juntos el proyecto musical profesional Livika Drum Experience, cuya finalidad es unir a las culturas a través de la percusión. Al poco tiempo decidieron casarse, pese a que el músico ya tenía otras dos mujeres en Senegal.

El cineasta madrileño explica que nada más empezar la película, los espectadores tienen claro que “el protagonista es un cabrón y sus mujeres, estúpidas”. Pero a medida que la historia avanza, el prejuicio se va cayendo. Cuando aparecen los títulos de crédito solo dan ganas de aplaudir. De hecho, la cinta fue recibida por el público entre ovaciones durante el Festival de Málaga y DocumentaMadrid‘08.

TRAILER DEL DOCUMENTAL “PRINCESA DE ÁFRICA”.

Hoy se ha disputado el esperadísimo encuentro de fútbol sala entre los compañeros del grupo 33 de Periodismo. Toda estaba preparado para el gran acontecimiento. Por la mañana, una dura jornada de entrenamiento, a continuación, un platito de espaguetis para llegar con fuerza al campo!!!.

Cinco de la tarde. Las gradas del pabellón se encuentran repletas de aficionados, ya no cabe ni un alfiler. A un lado, un grupo de locas adolescentes  aclaman a los  jugadores. Comienza el partido. El merengue Tello avanza con la pelota acompañado de Vodafone Rubio, en el contra ataque le siguen Ortega  y un fatigado Oróstica. Entre los barrotes de la  portería se impone el venezolano Uzcategui. La tensión se vive en el campo de juego. Un reforzado Millán sufre las patadas de sus compañeros. 3-2 en el marcador. Ovación en las gradas. Un momento!!, Osróstica  se desploma, sus piernas flojean. El servicio de enfermería irrumpe en el campo. Primera baja.

Minutos finales del partido y dos bajas más. En la pista cierran la primera pachanga Tello, Rubio, Ortega , chico A y chico B. No importa el resultado final, la amistad siempre prevalece.

En el próximo pachanga-encuentro compañeros proponemos una “partidita” de ping-pong, algo más calmada..

El escritor Agustín Fernández Mallo, físico, creador del término poesía postpoética y autor de Nocilla Dream y Nocilla Experience, dos de las novelas de más repercusión y sobre las que más se ha escrito en los últimos años en España

Recientemente Indexbook ha publicado la segunda edición del libro “Uncredited”, un volumen que realiza un fascinante análisis de las secuencias de apertura más representativas del cine. En dicho libro los autores, Gemma Solana y Antonio Boneu,  pretenden realizar de forma pionera una visión global e histórica del diseño de los títulos de crédito en el cine desde sus orígenes hasta la actualidad.

La obra pretende también descubrir el trabajo tipográfico y compositivo de diseñadores anónimos o raras veces acreditados, el background de las tendencias actuales.

Una obra que reúne más de 1.000 películas y más de 300 secuencias de títulos, de más de 150 creadores, concebidos como la imagen de marca en el cine.

Películas como “El silencio de los corderos”, explica Gemma, cuyos títulos en la secuencias de apertura aparecen con una estética descolocada y poco cuidada ya muestra una antesala de lo que acontecerá en la trama.

La tipografía de los títulos de crédito da un paso más en las cabeceras de los dibujos de animación y ejemplo de ello lo constituye la  “Pantera Rosa” donde los títulos  interactúan con el propio personaje.

El ejemplar, que incluye un DVD con una selección de los títulos analizados en el libro, es un poco caro pero os recomiendo encarecidamente que si teneis oportunidad de verlo lo hagais porque cambiara totalmente vuestra percepción a la hora de ver una buena película.

Reseña de el Periódico de Catalunya

(20/05/2008) A pocos cinéfilos les dicen algo los nombres de Saul Bass, Pablo Ferro o Juan Gatti. Sin embargo, ningún aficionado vacilaría al identificar la inquietante espiral que gira al comienzo de Vértigo, el tubo ensangrentado que marca el inicio de las cintas de James Bond o el colorista arranque de Mujeres al borde de un ataque de nervios. El envoltorio de las películas suele ser considerado un arte menor. Nunca hay Oscar al mejor tratamiento gráfico del año, ni entrevistas al autor de la cortinilla que viste el taquillazo de la temporada. A pesar de este desdén, los títulos de crédito constituyen una pieza clave de las películas. Con frecuencia son la imagen de marca que queda  en la memoria del público, cuando no alcanzan la categoría de cuidadas joyas… Leer mas en elperiodico.com

Josefina Carabias

Durante los días 10, 11 y 12 de diciembre se ha venido desarrollando el I Congreso Mujer y Periodismo en la Universidad Carlos III de Madrid en homenaje a Josefina Carabias. Durante estos tres días de jornadas prestigiosos profesionales del periodismo y la comunicación han participado en las diferentes mesas de debate.

Los ponentes han calificado a Josefina como la primera periodista de la historia del periodismo de España, como una anomalía en la España de su época.

La tercera y última mesa redonda, bajo el título “Homenaje a Josefina Carabias”, ha contado con la presencia de Fernando González Urbaneja, presidente de la Asociación de la Prensa de Madrid, Mercedes Rico Carabias, embajadora de España en Dubín, María Pilar Diezhandino, catedrática de Periodismo de la Universidad Carlos III de Madrid, Juby Bustamante, periodista y escritora y Catherine Saupin, de la Universidad de Nantes.

Esta joven dinámica e intrépida, cuyo sueño era la de ser actriz, abandona con 20 años su Ávila natal para estudiar derecho en Madrid. Pero todo cambia cuando gracias a ese carácter, entrevista a Victoria Kent, aquí nace la periodista que había dentro. Así muchos grandes personajes pasaron por su silla de interlocutor como Azaña, Unamuno o  Valle-Inclán entre otros.

Josefina se caracterizaba por se la pionera de un estilo periodístico al realizar una “intrahistoria” con el personaje, para dar a conocer el lado más humano de sus personajes.

Fue corresponsal en EEUU y en París y durante su larga carrera profesional siempre mantuvo una constante lucha por la figura de la mujer en la prensa.

rbaneja destaca de Carabias su “modernidad, profesionalidad e independencia” a hora de ejercer sus profesión, y de un fuerte carácter ya que soportó una discriminación permanente por ser mujer en una profesión formada mayoritariamente por hombres.

El I Congreso Mujer y Periodismo, que se ha tenido lugar en el edificio de Rectorado del Campus de Getafe, ha sido organizado por el grupo de investigación Periodismo y Análisis Social: Evolución y Tendencias (PASEET) de la Universidad Carlos III de Madrid y está dirigido por María Pilar Diezhandino, catedrática de Periodismo, y María Teresa Sandoval, profesora titular, y coordinado por Clara Sainz de Baranda.

Josefina Carabias ejerciendo su labor de periodista

Las obras de Luo Brothers han sido fundamentales en el establecimiento de uno de los principales movimientos artísticos del país, conocido como “Pop Art” o “Art Gaudí”.

Los Luo Brothers son figuras imprescindibles del arte de vanguardia chino.

Luo Wei Guo, nacido en 1964 es el segundo de los Luo Brothers (su hermano mayor Luo Wei Dong nació en 1963 y su hermano menor Luo Wei Bing nació en 1972). Todos ellos crecieron en la provincia de Guangxi, pero fueron a diferentes academias de arte. En 1996 todos se trasladaron a vivir a Pekín y comenzaron a colaborar juntos.

Siguiendo en el rastro iniciado por el pop político, movimiento de vanguardia de principio de los años noventa, los Luo combinan la iconografía comunista, con el simbolismo de la sociedad de consumo contemporánea, acentuado la referencia a la cultura pop, explotando los colores del arco iris, símbolos de prosperidad tradicionales chinos y elementos “kitsch“, encontrados en las calles, tiendas, centros comerciales y casas del hombre medio chino.

Para los Luo Brothers, la serie de trabajos titulada “Welcome to the World Famous Brand“, retrata el desarrollo del capitalismo en la China actual. El uso de varias marcas occidentales y logotipos, juntamente con pósteres chinos de propaganda política, calendarios y carteles conmemorativos de “Noche Vieja” evocan un sentimiento acogedor y alegre, así como popular.

La forma crítica como los Luo Brothers se refieren a su propia cultura es una reflexión respecto a los efectos de la globalización, en la sociedad y en el arte chino contemporáneo. La inocencia de los niños, juntamente con los vistosos dibujos decorativos, pintados en laca, disimulan el mensaje oculto de los Luo Brothers.

Fragmento reportaje de Telemadrid sobre la exposición de Lou Brothers en la Galería Dolores Sierra en Madrid

Durante los días 25, 26 y 27 de noviembre de 2008 ha tenido lugar en el Palacio Municipal de Congresos de Madrid el II Foro Internacional de los Contenidos Digitales (FICOD 2008), impulsado por el Ministerio de Industria, Turismo y Comercio.

FICOD 2008 se configura como la gran cita internacional de los profesionales de la televisión, la publicidad, el cine, la música, los videojuegos, la animación, las publicaciones digitales, la formación online, el periodismo digital y la publicidad interactiva, que intercambiarán experiencias y analizarán los nuevos desafíos de futuro junto a los desarrolladores, fabricantes y proveedores de tecnologías, infraestructuras de acceso y de servicios basados en la web.

Promovido por el Ministerio de Industria, Turismo Comercio, a través de la Secretaría de Estado de Telecomunicaciones y para la Sociedad de la Información (SETSI), y organizado por la Entidad Pública Empresarial red.es, FICOD 2008 se ha convertido en el principal espacio de interacción teórica, comercial y de exhibición de las capacidades de la industria hispanoamericana de contenidos digitales y su principal objetivo ha sido fortalecer e impulsar la relación de la industria de los contenidos digitales con los agentes desarrolladores del sector.

En esta edición, la asistencia ha rebasado las expectativas con la inscripción de más de 5.000 personas, mejorando respecto al año anterior y sus 3.000 participantes.

FICOD presentación oficial:

ENTREGA DE LOS PREMIOS

“FICOD 2008 ha confirmado el presente brillante y lleno de talento de la industria de contenidos digitales”. Son palabras de Miguel Sebastián, Ministro de Industria, Turismo y Comercio. Las ha pronunciado en la entrega de los premios FICOD2008, que reconocen 16 casos de éxito en las diferentes áreas que integran este sector emergente de la economía nacional.

Los 16 galardonados con el Premio FICOD 2008 junto a Miguel Sebastián, Francisco Ros y Sebastián Muriel

Por tercer año consecutivo tiene lugar EBE, Evento Blog España 2008, el encuentro más importante de la blogosfera hispana y el segundo más importante de Europa, con el objetivo de consolidar la gran cita de la Web 2.0 en la Internet hispana.

La tercera edición de Evento Blog España, que ya cuenta con 1.045 inscritos y una demanda superior a 2.000 personas, se celebra el fin de semana del 14, 15 y 16 de noviembre de 2008 en el centro de congresos del Hotel Barceló Renacimiento, situado en la Isla de la Cartuja (Sevilla).

El EBE está organizado por la Asociación Evento Blog España, cuyos responsables son Benito Castro, José Luis Antúnez y Luis Rull. El lema de este año es: el encuentro de la web participativa. Y es que el Evento Blog no quiere cerrarse exclusivamente a los blogs, sino que también está abierto a todas aquellas iniciativas que surgen en el ámbito de la web participativa. Así, se abordan cuestiones relacionadas con la web 2.0, tecnología, emprendedores, empresas, ideas, innovación, inversión y por supuesto blogs.

Hay otras reuniones en España que analizan la realidad web, pero Evento Blog España es la primera y gran convocatoria nacional de blogueros, la única que basa su programación desde la perspectiva de la innovación, la que aglutina la promoción a los emprendedores y la que contempla la faceta de networking y ocio.

La Asociación Evento Blog España nace a mediados de 2006, a raíz de la presentación sevillana de Blogs, el primer libro escrito en castellano que analiza el  formato blog. A partir de ahí, José Luis Antúnez comenta a Luis Rull y Benito Castro el proyecto de llevar a cabo lo que hoy conocemos como Evento Blog España cuya primera edición se celebró en Noviembre de 2006 en Sevilla.

HERNAN CASCIARI clausura el EBEO8

INTERACTIVIDAD EN EL PAIS.COM

El medio digital elegido para analizar la interactividad del mismo relacionada con mi blog es elpais.com, dentro de la sección Cultura.

Esta es la sección que se ajusta al blog “Hay otros mundos” el cual pretende recoger todos los eventos, iniciativas y tendencias de las diferentes artes y artistas, de la cultura, de la música y del cine.

Dentro de la sección de cultura los puntos de interactividad que encontramos son:

• Encuentros digitales. Es la sección donde los usuarios se convierten en entrevistadores y pueden enviar preguntas a los invitados.

En esta semana los internautas que lo deseen pueden enviar sus preguntas a Leticia Dolera, protagonista de la película “Prime Time”.

• Acceso a otros blogs de cultura.

Dentro de este apartado destacan los blogs mas importantes “Mira que te lo tengo dicho” por Juan Cruz

• Encuestas, foros y chats.

‘Alcine’ arrancó hace 38 años casi como punto de encuentro para jóvenes que querían hacer cine. Allí se vieron los primeros trabajos de Amenábar, Julio Medem, Álex de la Iglesia o Juanma Bajo Ulloa.

Ahora “Alcine” el Festival de Cine de Cortometrajes de Alcalá de Henares es el mayor de Europa. Un total de 64 cintas seleccionadas llegadas de los cinco continentes competirán desde este fin de semana hasta el próximo 15 de noviembre para alcanzar el empujón que lleve al director a rodar su primer largometraje.